Lång dags färd mot natt vad handlar filmen om
Eugene O'Neills Lång dags färd mot natt är en av världens mest kraftfulla teaterpjäser. Den handlar om en familj som kämpar med sina hemligheter under en enda lång dag. Varför är detta relevant för talkshow? Jo, för att pjäsen egentligen är ett långt samtal mellan människor som försöker förstå varandra. Det är exakt det som gör talkshow fascinerade äkta möten mellan människor.
Klassisk drama som öppen scen för samtal
Lång dags färd mot natt bjuder skådespelare på något helt unikt. De måste sitta och lyssna, precis som i en bra talkshow. Familjen Tyrone sitter tillsammans och avslöjar sina dolda sår. En son sliter med missbruk. En mor kämpar med sitt förflutna. En far vägrar att se sanningen. Det är inte superhelter som räddar världen, det är bara vanliga människor som pratar.
Denna uppsättning kräver något från skådespelarna som mest annat teater inte gör. De måste vara helt närvarande. De kan inte springa runt på scenen eller dölja sig bakom spektakulär regiering (och det blir så tydligt om man försöker). De måste bara vara mänskliga.
Svenska teatrar tolkar O'Neills mästerverk
År 2016 gjorde Dramaten en nyversion med starka skådespelare som Peter Stormare och Poul Bunyan. Den fick mycket uppmärksamhet för sin direkthet och sin vilja att inte skydda publiken från familjens ångest.
Varje gång en teater gör denna pjäs blir resultatet annorlunda. Det beror helt på skådespelarna. Deras personligheter formas in i rollerna på ett sätt som bara teater kan göra. En regissör kan välja att fokusera på humorn. En annan visar desperationen. Båda är sanna läsningar av samma text.
Bakom kulisserna med skaparna
Skådespelare som arbetat med denna pjäs säger ofta samma sak i intervjuer. De blir påverkade. De förstår sina egna familjer bättre efteråt. De blir mer snälla mot människor omkring dem.
En regissör beskrev arbetet så här: "Man kan inte spela denna pjäs utan att fråga sig själv svåra frågor. Det är omöjligt." Precis som bra talkshow tvingar pjäsen oss att titta på det vi föredrar att undvika.
Det finns något magiskt när skådespelarna tar sig igenom dessa scener. publiken sitter helt stilla. många gråter. några skrattar på de onda ställena. i slutet applåderar de långsamt och meningsfulla applåder.
Om du är intresserad av vad som gör människor öppen och sårbar på scen är denna pjäs perfekt att utforska. Den visar varför teater och talkshow handlar om samma grundläggande sak: att lyssna på varandras historior.
